Patterdale, la casa y jardín de John Glover en Tasmania restaurados casi 2 siglos después

Glover Country 

Hoy en día, Glover Country cubre una superficie de 4.000 hectáreas, que incluye las concesiones de tierras originales de Glover y su vecino Robert Pitcairn de Nile Farm. Toda ese terreno está protegido oficialmente, pero los propietarios continúan dirigiendo una empresa de lana fina de gran éxito. La propiedad incluye la casa y el granero de Glover en Patterdale, así como la casa que Pitcairn construyó y llamó Nile Farm.

En 2016, los actuales propietarios de Patterdale, Carol y Rodney Westmore, decidicieron iniciar la restauración de la casa, con el fin de devolverla a su antigua gloria y la firme intención de que esa restauración reflejara en la medida de lo posible la pintura de Glover A view of the artist’s house and garden. La primera medida fue asegurar la integridad estructural de la casa antes de que pudiera llevarse a cabo cualquier restauración. En solo dos años y medio restauraron su fachada de piedra arenisca, repararon sus muros derruidos y reinstalaron la sala de exposiciones.

Recreación del jardín de flores de John Glover en Tasmania

Algunas de las plantas en las pinturas de John parecían razonablemente obvias, como las rosas, lirios, gordolobos y romero. La identificación de otras plantas como las retamas, las malvarrosas, la posible Bursaria nativa de Australia o la retama blanca, y la posible olearia nativa son conjeturas, con bastante probabilidad de acierto. Pero el resto aparecen como poco más que rayas de color, lo que dificultó la identificación definitiva.

Otro aspecto importante que tuvo en cuenta es que algunas de las plantas que se cultivaron en la época Glover se considerarían malas hierbas en la actualidad y una amenaza para el frágil paisaje de Tasmania, como las retamas o los gordolobos amarillos.

Por otro lado, había que considerar que ya no se trataba del jardín que el artista plantaba y pintaba para su placer personal, sino de un jardín abierto al público que requería tener una sucesión de interés y color incluso en los meses de invierno. Además, y lo que es más importante, no está claro hasta qué punto Glover se dejó llevar por su gran imaginación y cuánta licencia artística se había tomado al pintar casi todas sus plantas floreciendo al mismo tiempo.

El diseño y plantación del jardín 

En su diseño, eligió la paleta de colores principal de la pintura de Glover como tema dominante. Pero, en lugar de tener la mayoría de estos colores floreciendo al mismo tiempo, lo que hizo fue distribuir los colores dominantes a través de las estaciones. La primavera comenzaría con los verdes jóvenes frescos, las flores blancas y los narcisos amarillos. El verano sería un predominio de rosas, rojos, amarillos y blancos con un poco de púrpura. De hecho, el más cercano a su pintura, comenta Shields. Para el otoño, las herbáceas cobrarían vida con sus suaves amarillos y colores pajizos, salpicadas con los amarillos de las achilleas. Al suprimir las retamas, para emular su verticalidad eligió algunas gramíneas ornamentales altas, como Calamagrostis, más suaves y sutiles, pero que armonizan perfectamente con el edificio.

Un jardín con plantación naturalista y respetuoso con su entorno que aspira a emular la fantasía del artista, pero donde todas las plantas no pueden florecer al mismo tiempo, salvo que se retenga la mirada a lo largo de las estaciones, como posiblemente hizo Glover en su día. Quién sabe cómo lo pintaría ahora.